Centri estivi musicali 2026: un' estate dedicata alla creatività!
- 5 ore fa
- Tempo di lettura: 12 min
Scuola CEMI, via San Donnino 4
Ampio giardino, aule climatizzate, mensa biologica inclusa.
Strumenti musicali a disposizione: chitarre, violini, violoncelli, pianoforti, tastiere e piccolo strumentario ritmico.
Da Lunedì 8 Giugno a Venerdì 11 Settembre 2025
Dalle h 8:30 alle h 17:oo - eventuale orario flessibile previa approvazione da chiedere ad amministrazione@cemi.bologna.it almeno 7 giorni prima
Attenzione: posti limitati!
Dai 4 agli 1o anni (divisi per fasce d'età)
In struttura è presente un educatore altamente formato ogni 9 bambini.
Indice dei contenuti della pagina:
Offerta formativa
Tutte le attività sono progettate rispettando i linguaggi, i tempi, le emozioni e le particolarità di apprendimento dell'infanzia, a seconda dell'età. Soprattuto si ride e ci si diverte imparando!
L’estate è un momento speciale per avvicinarsi alla musica con curiosità e libertà.
Nei centri estivi musicali del CEMI utilizziamo questo tempo più disteso per scoprire nuovi repertori, conoscere strumenti musicali e sperimentare insieme il piacere di fare musica. Ogni settimana è dedicata a un tema musicale diverso – dall’opera lirica alla canzone, dal rock alle musiche dal mondo – che diventa il punto di partenza per attività di ascolto, canto, movimento e creazione musicale.
Durante tutte le settimane i bambini partecipano a prove strumentali guidate e a laboratori di improvvisazione musicale, dove possono sperimentare attivamente diversi strumenti, esplorarne i suoni, le sonorità e costruire piccole esperienze di musica d’insieme. Il percorso è pensato sia per chi non ha mai suonato uno strumento, sia per bambini e ragazzi che già studiano musica e desiderano approfondire l’esperienza musicale in un contesto creativo e collettivo.
I centri estivi sono condotti da maestri musicisti altamente formati, con competenze artistiche e pedagogiche e specializzazioni in diverse metodologie didattiche ed educative. Il lavoro educativo è affiancato da supervisione neuropedagogica, che orienta le attività verso modalità di apprendimento rispettose dei tempi, delle motivazioni e delle caratteristiche di ciascun bambino.
In struttura è presente un insegnante ogni 9 bambini. Per svolgere attività di qualità e significative è importante tenere sempre basso il rapporto numerico tra bambini ed educatori.
Le attività del CEMI promuovono un’educazione musicale e culturale di tipo interdisciplinare, in cui musica, movimento, ascolto, narrazione e creatività dialogano tra loro. L’obiettivo è offrire un servizio educativo di alta qualità che sostenga lo sviluppo armonioso di ogni bambino e bambina, rafforzando coscienza di sé, autostima, serenità e entusiasmo nell’affrontare nuove sfide.
La musica e le attività artistiche rappresentano una strada privilegiata per entrare in contatto con le proprie emozioni, imparare ad ascoltare gli altri e sviluppare forme di espressione personale. Attraverso l’esperienza musicale condivisa i bambini imparano a collaborare, a prestare attenzione all’ambiente sonoro che li circonda e a scoprire il piacere di creare qualcosa insieme.
Programma delle settimane tematiche
Ogni settimana propone un tema significativo del mondo musicale, come da elenco a seguire.
Trasversali a tutte le settimane sono invece le prove strumentali (violino, violoncello, chitarra, pianoforte e strumentari percussivi) e i laboratori di improvvisazione musicale, dove possono sperimentare, esplorare i suoni e costruire piccole esperienze di musica d’insieme.
Il percorso è pensato sia per chi non ha mai suonato uno strumento, sia per bambini e ragazzi che già studiano musica e desiderano approfondire l’esperienza musicale in un contesto creativo e collettivo.
Tutte le attività sono progettate rispettando i linguaggi, i tempi, le emozioni e le particolarità di apprendimento dell'infanzia, a seconda dell'età. Soprattuto si ride e ci si diverte imparando!
Giugno
Da Lun. 8 a Ven. 12 giugno
Il giro del mondo in musica – Africa, Asia e America Latina
La settimana introduce alcuni sistemi ritmici e melodici di diverse culture musicali extraeuropee caratterizzate da forte identità ritmica e timbrica. Le musiche africane sono note per le strutture poliritmiche e il rapporto tra musica, danza e comunità; molte tradizioni asiatiche utilizzano scale pentatoniche e strumenti dal timbro particolare; la musica latino-americana nasce dall’incontro tra culture indigene, africane ed europee, dando origine a ritmi come samba, rumba e cumbia. I bambini lavoreranno su pattern ritmici, call and response, canto e percussioni, ascoltando esempi provenienti da Africa, Asia e America Latina e sperimentando semplici strutture musicali collettive.
Da Lun. 15 a Ven. 19 giugno
Sono solo canzonette – dal Medioevo a Sanremo
Percorso dedicato al genere canzone nella storia europea e italiana: dalle monodie dei trovatori e trovieri medievali, alle forme strofiche del Rinascimento, fino alle romanze da salotto dell’Ottocento e alla nascita della canzone italiana del Novecento legata alla radio, al disco e al Festival di Sanremo. I bambini esploreranno l’evoluzione della forma strofica e il rapporto tra testo e melodia, sperimentando canto e ritmo.
Da Lun. 22 a Ven. 26 giugno
Il flauto magico di W. A. Mozart
Esplorazione dell’opera attraverso uno dei titoli più fantasiosi e fiabeschi del repertorio. Opera composta nel 1791, racconta il viaggio iniziatico che il principe Tamino, con l'aiuto dei buffi Papageno e Papagena, compie per salvare la principessa Pamina . Fra il lucente saggio Sarastro e la tenebrosa Regina della notte, riuscirà Tamino a superare prove di coraggio, amore e saggezza? I bambini saranno guidati a riconoscere le principali caratteristiche musicali dei vari personaggi, attraverso attività di ascolto attivo e drammatizzazione teatrale dell'opera.
Da Lun. 29 giugno a Ven. 3 luglio
Rock – Bowie, Woodstock e Queen
Settimana dedicata alla musica rock , al glam e alla cultura musicale di quegli anni. Il rock nasce negli anni ’50 dall’incontro tra blues, rhythm and blues e musica country. Negli anni ’60 il festival di Woodstock diventa simbolo della cultura giovanile e della diffusione globale del rock. Negli anni ’70 artisti come David Bowie sviluppano nuove estetiche musicali e visive, mentre gruppi come i Queen portano il rock verso forme spettacolari e complesse, con brani iconici come Bohemian Rhapsody. Si lavorerà su ritmo, groove, struttura della band e funzione degli strumenti, attraverso ascolto, movimento, canto e creatività.
Luglio
Da Lun. 6 a Ven. 10 luglio
L’elisir d’amore di Gaetano Donizetti
Viaggio nell’opera buffa italiana attraverso il capolavoro del 1832 di Donizetti. Opera ambientata in un villaggio italiano: il timido Nemorino cerca di conquistare Adina con un presunto elisir d’amore venduto dal dottor Dulcamara. Riuscirà la pozione magica a far innamorare davvero i due giovani? L’opera è caratterizzata da melodie cantabili, ritmo brillante e situazioni comiche tipiche del melodramma italiano dell’Ottocento. I bambini esploreranno i personaggi e la trama attraverso alcune arie principali. Le attività di ascolto attento, canto, ritmo e drammatizzazione musicale ci porteranno a comprendere come la musica caratterizzi i personaggi e costruisca situazioni teatrali.
Da Lun. 13 a Ven. 17 luglio
Le maschere di Arlecchino – musica e balletto
Le maschere della commedia dell’arte, nate nel teatro italiano del XVI secolo, hanno influenzato profondamente la musica e il balletto europeo. Personaggi come Arlecchino, Colombina e Pantalone sono diventati modelli linguistici molto riconoscibili anche in opere liriche, balletti e composizioni orchestrali. Queste figure sono associate a gesti, movimenti e caratteristiche musicali che ne definiscono l’identità scenica e la rendono riconoscibile anche al solo ascolto o visione. I bambini scopriranno le maschere di questa tradizione teatrale e saranno condotti a riconoscere le loro caratteristiche sceniche e musicali nel balletto Harlequinade del 1900 di Marius Peptida su musica di Riccardo Drigo. Le attività includeranno ascolto e improvvisazione corporea, mimica, ritmo e movimento espressivo sui personaggi della commedia dell'arte.
Da Lun. 20 a Ven. 24 luglio
Musica elettronica ed elettroacustica - il '900
Introduzione alla produzione sonora contemporanea. La musica elettronica nasce nel XX secolo con l’uso di strumenti e tecnologie capaci di generare o trasformare il suono. Studi pionieristici come la musique concrète in Francia e la musica elettronica tedesca hanno introdotto tecniche di registrazione, montaggio e manipolazione sonora. Nel tempo queste pratiche hanno influenzato sia la musica colta contemporanea sia la produzione musicale pop e cinematografica. I bambini scopriranno i linguaggi musicali contemporanei e sperimenteranno registrazione di suoni, manipolazione audio e semplici processi di composizione utilizzando voce, oggetti e strumenti preparati, per comprendere come nasce un paesaggio sonoro.
Da Lun. 27 a Ven. 31 luglio
La Cenerentola di Gioachino Rossini
Esplorazione di un’opera buffa rossiniana e dell'universo affettivo dei suoi personaggi. In questo dramma giocoso del 1817 Rossini musica il conflitto tra bontà e superbia sostituendo gli elementi magici con situazioni realistiche e ironiche. L’opera, celebre per la scrittura virtuosistica e per il ritmo brillante tipico dello stile rossiniano, condurrà i bambini a comprendere le facoltà espressive della musica. Le attività di ascolto attivo delle arie più rappresentative, come "Una volta c'era un Re" e "Oh figlie amabili di Don Magnifico", ci guideranno a cogliere la differenza fra parlato e cantato, ovvero fra recitativo e aria: concetti chiave del melodramma italiano. I bambini lavoreranno su ritmo, canto, drammatizzazione e riconoscimento delle caratteristiche musicali dei personaggi.
Agosto
Da Lun. 3 a Ven. 7 agosto
I musicanti di Brema
I protagonisti di questa favola sono un asino zoppo, un cane sdentato, un gatto senz’unghie e un gallo con un’ala rotta che, rifiutati dai padroni per via dei loro “difetti”, decidono di partire per la città di Brema dove vogliono farsi assumere dall’orchestra musicale cittadina: decidono di diventare musicisti per cambiare il proprio destino. Il racconto mette al centro il valore della collaborazione e dell’unione tra voci e suoni diversi, tema spesso utilizzato in ambito musicale per rappresentare l’idea di orchestra e musica d’insieme. La fiaba diventa punto di partenza per attività di musica d’insieme e per la scoperta degli strumenti.
Da Lun. 17 a Ven. 21 agosto
Pierino e il lupo di Sergej Prokof'ev
Favola musicale composta nel 1936 per introdurre i bambini agli strumenti dell’orchestra. Ogni personaggio è rappresentato da uno strumento: l’uccellino dal flauto, l’anatra dall’oboe, il gatto dal clarinetto, il lupo dai corni, mentre Pierino è rappresentato dagli archi. Il racconto unisce narrazione e musica orchestrale in una forma didattica molto efficace. I bambini ascolteranno e riconosceranno strumenti e timbri associati ai personaggi, lavorando su ascolto guidato, ritmo e narrazione musicale anche grazie alla celebre versione narrata da Lucio Dalla.
Da Lun. 24 a Ven. 28 agosto
Rigoletto di Giuseppe Verdi
Incontriamo il melodramma verdiano con una delle opere della famosa "trilogia popolare". Composta nel 1851 è ambientata alla corte del duca di Mantova. Il buffone Rigoletto cerca di proteggere sua figlia Gilda dal mondo corrotto della corte. Il Duca però la fa innamorare fingendosi un giovane studente e Rigoletto, furioso, decide di vendicarsi. Il suo piano porterà davvero alla punizione del Duca? La narrazione della trama guiderà i bambini a comprendere alcune arie principali e, attraverso l'ascolto attivo, attività musicali e teatrali, a riconoscere le caratteristiche musicali e sceniche dei personaggi del Rigoletto e dei loro sentimenti.
Settembre
Da Lun. 31 agosto a Ven. 4 settembre
Tutti insieme appassionatamente – il musical
Settimana dedicata al linguaggio del musical, dove musica, canto e movimento sono integrati. Musical del 1959, con musiche di Richard Rodgers, racconta la storia della famiglia von Trapp nella Austria degli anni ’30. Il musical unisce canto, dialogo teatrale e coreografia, rappresentando una delle forme più popolari del teatro musicale del Novecento. I bambini lavoreranno su brani corali, ritmo e coordinazione tra canto e azione scenica.
Da Lun. 7 a Ven. 11 settembre
La fanciulla del West di Giacomo Puccini
Introduzione all’opera pucciniana attraverso una storia ambientata nel Far West, durante la corsa all’oro in California. Opera del 1910, racconta la storia di Minnie, proprietaria di un saloon che protegge i minatori e si innamora del fuorilegge Dick Johnson. La partitura è caratterizzata da grande ricchezza orchestrale e da atmosfere evocative che descrivono paesaggi e tensioni del West americano. I bambini esploreranno il linguaggio musicale del melodramma dei primo novecento. Le attività di ascolto attivo saranno mirate a comprendere il ruolo della grande orchestra nel creare atmosfera, tensione e colore drammatico e il rapporto intimo fra musica e le intense emozioni dei personaggi.
Giornata tipo
8:30 – 9:00 | Accoglienza e giochi musicali
9:00 – 10:00 | Gioco libero
10:00 – 11:30 | Attività musicale
11:30 – 12:00 | Gioco libero
12:00 | Preparazione al pranzo
12:30 | Pranzo
13:30 | Gioco libero
14:00 | Riposo (per chi ne ha bisogno)
14:30 | Attività musicale
16:00 | Merenda in giardino
Come sono pensate le attività
Gioco libero
Si svolge prevalentemente all’aperto, salvo condizioni climatiche particolarmente calde o non favorevoli, che vengono valutate di volta in volta.
Gli educatori fanno osservazione durante il gioco libero per conoscere i bambini, capirne le preferenze, il carattere, le attitudini e ciò che li attrae. L’osservazione costituisce uno strumento fondamentale per orientare le proposte educative che sono in programma per la settimana.
Viene incoraggiato il gioco e la costruzione spontanea di relazioni. Vengono proposti gli strumenti musicali in forma libera, incoraggiando lo scambio tra pari. Vengono proposti giochi musicali di gruppo per favorire la socializzazione e l’amicizia.
Attività musicali
Le attività musicali sono progettate in relazione alle diverse fasce d’età. In alcuni momenti il gruppo lavora insieme con consegne differenziate, in altri viene suddiviso in piccoli gruppi per favorire una maggiore aderenza ai bisogni evolutivi.
Si parte in giardino, poco dopo l'arrivo, con canti e giochi ritmici pensati per far conoscere i bambini tra di loro.
Si promuove lo scambio tra pari e il passaggio di competenze, valorizzando le risorse di ciascun bambino. Le proposte rispettano i tempi individuali e alternano momenti di concentrazione a momenti di rilassamento, sostenendo l’attenzione senza forzature. Le attività rispettano sempre i tempi e i modi dei bambini coinvolti, cercando di creare in loro il desiderio di partecipare.
Le attività sono costruite in forma variata e narrativa, per mantenere alto il coinvolgimento e favorire un’esperienza significativa e partecipata.
Viene incoraggiato l’uso degli strumenti musicali, sia per chi li sa già suonare che per chi si approccia per la prima volta.
Mensa
Il momento del pranzo è pensato come esperienza educativa orientata allo sviluppo dell’autonomia e della responsabilità.
I bambini sono incoraggiati all’autogestione e alla collaborazione. L’accesso al cibo è flessibile: ciascuno può scegliere tra le proposte disponibili e chiedere ulteriori porzioni secondo il proprio appetito.
Non viene richiesto di terminare il cibo nel piatto, per favorire l’ascolto dei segnali interni di fame e sazietà. Parallelamente, viene promossa una cultura del rispetto per il cibo: si incoraggia a servirsi in modo adeguato, evitando sprechi, con la possibilità di fare il bis.
Particolare attenzione è dedicata alla valorizzazione di frutta e verdura come elementi fondamentali dell’alimentazione.
Riposo
Il momento del riposo è accompagnato con gradualità e cura. I bambini vengono guidati verso uno stato di calma attraverso la lettura di storie, l’ascolto di musica adeguata e un abbassamento progressivo del tono della voce e dell’attività.
Il sonno non è imposto: i bambini che non desiderano dormire vengono accompagnati in un percorso di quiete e rilassamento. Se, al termine, il bambino non si addormenta, può dedicarsi ad attività tranquille.
In questi casi viene mantenuto un dialogo costante con la famiglia, per condividere osservazioni e sostenere il benessere del bambino nel tempo.
Giorni, orari e mensa
La mensa è compresa nel costo della quota è prevede un menù vario ogni giorno.
Collaboriamo con la mensa biologica ed etica Cirfood, piatti gustosi cucinati con amore e diversi ogni giorno per non annoiarci mai.
La mensa comprende anche una merenda a metà mattina ed una a metà pomeriggio, frutta sempre a disposizione.
E' necessario portare la propria borraccia, un piatto e posate che dovranno essere riportate a casa ogni giorno per essere lavate. Ogni oggetto deve avere il nome del bimbo indicato sopra.
Da Lunedì 8 Giugno a Venerdì 11 Settembre 2026
Dalle 8:30 alle 17:00
eventuale orario flessibile previa approvazione da chiedere ad amministrazione@cemi.bologna.it almeno 10 giorni prima
Dai 4 agli 10 anni (divisi per fasce d'età)
Per i bimbi di 4 anni è previsto un riposino pomeridiano, portare un cuscino e il lenzuolino con il proprio nome.
Ogni oggetto deve avere il nome del bimbo indicato sopra.
Ampio giardino, aule climatizzate, strumenti musicali a disposizione: chitarre, violini, violoncelli, pianoforti e tastiere.
Attenzione: posti limitati!
Costi e modalità di pagamento
Intero € 170 a settimana comprensivi di: pranzo biologico adattabile ad ogni esigenza alimentare, due merende, attività didattiche, materiali di consumo, kit di lavoro.
Ridotto € 160 a settimana per fratelli/sorelle
Abbonamento mensile (4 settimane anche non consecutive) 640€ euro (invece di 680€ )
Porta un amic@! Digli di scrivere il tuo nome sul modulo di iscrizione, potrai così usufruire della quota ridotta.
Welfare aziendale: quota ridotta per i dipendenti aziendali dell'aeroporto Marconi. Attenzione: prima di fare il versamento della quota scrivere ad amministrazione@cemi.bologna.it per inserire la causale corretta ai fini del riconoscimento
Riduzioni in base all'ISEE
Isee inferiore ai 30.000 euro € 120 - posti limitati
Isee inferiore ai 20.000 euro € 100 - posti limitati
Come funzionano le prenotazioni
Compilare il modulo di iscrizione e verificare che sia andato a buon fine (arriva una mail di conferma nella propria casella)
Attendere una mail dalla Segreteria che conferma la disponibilità di posti per le settimane richieste
Versare la propria quota entro e non oltre 15 giorni dal ricevimento della mail di conferma. Attenzione: in caso contrario la prenotazione viene automaticamente annullata
La quota va versata tramite bonifico su:
c/c intestato a CENTRO DI EDUCAZIONE MUSICALE INFANTILE BOLOGNA COOP. SOCIALE
IBAN IT95 U084 7236 5900 0000 0106 299
causale: nome + cognome del bambino e numero di settimane richieste
La quota settimanale va versata in un'unica soluzione al momento dell'iscrizione.
Attenzione: oltre i 15 giorni di ritardo la propria prenotazione viene annullata.
La ricevuta di bonifico va inviata ad amministrazione@cemi.bologna.it
La quota mensile può essere versata in due tranche: la prima, pari a 320 euro, al momento dell'iscrizione. La seconda, pari a 320 euro, dopo 30 giorni dal primo versamento.
E' possibile un rimborso del 40% della rata versata solo dietro presentazione di un certificato medico. Non sono possibili altre forme di rimborso.
Open day
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Domenica 12 Aprile dalle 15:30 alle 17:30
via san Donnino 4, Bologna
solo su prenotazione
Ogni richiesta deve essere inviata ad amministrazione@cemi.bologna.it
Grazie per la collaborazione e buona estate in musica!
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