Centri estivi musicali | Scuola di musica CEMI Bologna

Centri estivi musicali 2026: un' estate dedicata alla creatività!

Scuola CEMI, via San Donnino 4

Ampio giardino, aule climatizzate, mensa biologica inclusa.

Strumenti musicali a disposizione: chitarre, violini, violoncelli, pianoforti, tastiere e piccolo strumentario ritmico.

Da Lunedì 8 Giugno a Venerdì 11 Settembre 2025

Dalle h 8:30 alle h 17:oo - eventuale orario flessibile previa approvazione da chiedere ad amministrazione@cemi.bologna.it almeno 7 giorni prima

Attenzione: posti limitati!

Dai 4 agli 1o anni (divisi per fasce d'età)

In struttura è presente un educatore altamente formato ogni 9 bambini.

Indice dei contenuti della pagina:

Offerta formativa

L’estate è un momento speciale per avvicinarsi alla musica con curiosità e libertà.

Nei centri estivi musicali del CEMI utilizziamo questo tempo più disteso per scoprire nuovi repertori, conoscere strumenti musicali e sperimentare insieme il piacere di fare musica. Ogni settimana è dedicata a un tema musicale diverso – dall’opera lirica alla canzone, dal rock alle musiche dal mondo – che diventa il punto di partenza per attività di ascolto, canto, movimento e creazione musicale.

Durante tutte le settimane i bambini partecipano a prove strumentali guidate e a laboratori di improvvisazione musicale, dove possono sperimentare attivamente diversi strumenti, esplorarne i suoni, le sonorità e costruire piccole esperienze di musica d’insieme. Il percorso è pensato sia per chi non ha mai suonato uno strumento, sia per bambini e ragazzi che già studiano musica e desiderano approfondire l’esperienza musicale in un contesto creativo e collettivo.

I centri estivi sono condotti da maestri musicisti altamente formati, con competenze artistiche e pedagogiche e specializzazioni in diverse metodologie didattiche ed educative. Il lavoro educativo è affiancato da supervisione neuropedagogica, che orienta le attività verso modalità di apprendimento rispettose dei tempi, delle motivazioni e delle caratteristiche di ciascun bambino.

In struttura è presente un insegnante ogni 9 bambini. Per svolgere attività di qualità e significative è importante tenere sempre basso il rapporto numerico tra bambini ed educatori.

Le attività del CEMI promuovono un’educazione musicale e culturale di tipo interdisciplinare, in cui musica, movimento, ascolto, narrazione e creatività dialogano tra loro. L’obiettivo è offrire un servizio educativo di alta qualità che sostenga lo sviluppo armonioso di ogni bambino e bambina, rafforzando coscienza di sé, autostima, serenità e entusiasmo nell’affrontare nuove sfide.

La musica e le attività artistiche rappresentano una strada privilegiata per entrare in contatto con le proprie emozioni, imparare ad ascoltare gli altri e sviluppare forme di espressione personale. Attraverso l’esperienza musicale condivisa i bambini imparano a collaborare, a prestare attenzione all’ambiente sonoro che li circonda e a scoprire il piacere di creare qualcosa insieme.

Programma delle settimane tematiche

Ogni settimana propone un tema significativo del mondo musicale, come da elenco a seguire.

Trasversali a tutte le settimane sono invece le prove strumentali (violino, violoncello, chitarra, pianoforte e strumentari percussivi) e i laboratori di improvvisazione musicale, dove possono sperimentare, esplorare i suoni e costruire piccole esperienze di musica d’insieme.

Il percorso è pensato sia per chi non ha mai suonato uno strumento, sia per bambini e ragazzi che già studiano musica e desiderano approfondire l’esperienza musicale in un contesto creativo e collettivo.

Giugno

Da Lun. 8 a Ven. 12 giugno

Il giro del mondo in musica – Africa, Asia e America Latina

La settimana introduce alcuni sistemi ritmici e melodici di diverse culture musicali extraeuropee caratterizzate da forte identità ritmica e timbrica. Le musiche africane sono note per le strutture poliritmiche e il rapporto tra musica, danza e comunità; molte tradizioni asiatiche utilizzano scale pentatoniche e strumenti dal timbro particolare; la musica latino-americana nasce dall’incontro tra culture indigene, africane ed europee, dando origine a ritmi come samba, rumba e cumbia. I bambini lavoreranno su pattern ritmici, call and response, canto e percussioni, ascoltando esempi provenienti da Africa, Asia e America Latina e sperimentando semplici strutture musicali collettive.

Da Lun. 15 a Ven. 19 giugno

Sono solo canzonette – dal Medioevo a Sanremo

Percorso dedicato al genere canzone nella storia europea e italiana: dalle monodie dei trovatori e trovieri medievali, alle forme strofiche del Rinascimento, fino alle romanze da salotto dell’Ottocento e alla nascita della canzone italiana del Novecento legata alla radio, al disco e al Festival di Sanremo. I bambini esploreranno l’evoluzione della forma strofica e il rapporto tra testo e melodia, sperimentando canto e ritmo.

Da Lun. 22 a Ven. 26 giugno

Il flauto magico di W. A. Mozart

Esplorazione dell’opera attraverso uno dei titoli più fantasiosi e fiabeschi del repertorio. Opera composta nel 1791 su libretto di Emanuel Schikaneder. Racconta il viaggio iniziatico del principe Tamino, con l'aiuto dei buffi Papageno e Papagena, compie per salvare la principessa Pamina . Fra il lucente saggio Sarastro e la tenebrosa Regina della notte, riuscirà Tamino a superare prove di coraggio, amore e saggezza? I bambini saranno guidati a riconoscere le principali caratteristiche musicali dei vari personaggi, attraverso attività di ascolto attivio e drammatizzazione teatrale dell'opera.

Da Lun. 29 giugno a Ven. 3 luglio

Rock – Bowie, Woodstock e Queen

Settimana dedicata alla musica rock , al glam e alla cultura musicale di quegli anni. Il rock nasce negli anni ’50 dall’incontro tra blues, rhythm and blues e musica country. Negli anni ’60 il festival di Woodstock diventa simbolo della cultura giovanile e della diffusione globale del rock. Negli anni ’70 artisti come David Bowie sviluppano nuove estetiche musicali e visive, mentre gruppi come i Queen portano il rock verso forme spettacolari e complesse, con brani iconici come Bohemian Rhapsody. Si lavorerà su ritmo, groove, struttura della band e funzione degli strumenti, attraverso ascolto, movimento, canto e creatività.

Luglio

Da Lun. 6 a Ven. 10 luglio

L’elisir d’amore di Gaetano Donizetti

Viaggio nell’opera buffa italiana attraverso il capolavoro del 1832 di Donizetti, su libretto di Felice Romani. Opera del 1832 ambientata in un villaggio italiano: il timido Nemorino cerca di conquistare Adina con un presunto elisir d’amore venduto dal dottor Dulcamara. Riuscirà la pozione magica a far innamorare davvero i due giovani? L’opera è caratterizzata da melodie cantabili, ritmo brillante e situazioni comiche tipiche del melodramma italiano dell’Ottocento. I bambini esploreranno i personaggi e la trama attraverso alcune arie principali. Le attività di ascolto attento, canto, ritmo e drammatizzazione musicale ci porteranno a comprendere come la musica caratterizza i personaggi e costruisce situazioni teatrali.

Da Lun. 13 a Ven. 17 luglio

Le maschere di Arlecchino – musica e balletto

Le maschere della commedia dell’arte, nate nel teatro italiano del XVI secolo, hanno influenzato profondamente la musica e il balletto europeo. Personaggi come Arlecchino, Colombina e Pantalone sono diventati modelli linguistici molto riconoscibili anche in opere liriche, balletti e composizioni orchestrali. Queste figure sono associate a gesti, movimenti e caratteristiche musicali che ne definiscono l’identità scenica e la rendono riconoscibile anche al solo ascolto o visione. I bambini scopriranno le maschere di questa tradizione teatrale e saranno condotti a riconoscere le loro caratteristiche sceniche e musicali nel balletto Harlequinade del 1900 di Marius Peptida su musica di Riccardo Drigo. Le attività includeranno ascolto e improvvisazione corporea, mimica, ritmo e movimento espressivo sui personaggi della commedia dell'arte.

Da Lun. 20 a Ven. 24 luglio

Musica elettronica ed elettroacustica - il '900

Introduzione alla produzione sonora contemporanea. La musica elettronica nasce nel XX secolo con l’uso di strumenti e tecnologie capaci di generare o trasformare il suono. Studi pionieristici come la musique concrète in Francia e la musica elettronica tedesca hanno introdotto tecniche di registrazione, montaggio e manipolazione sonora. Nel tempo queste pratiche hanno influenzato sia la musica colta contemporanea sia la produzione musicale pop e cinematografica. I bambini scopriranno i linguaggi musicali contemporanei e sperimenteranno registrazione di suoni, manipolazione audio e semplici processi di composizione utilizzando voce, oggetti e strumenti preparati, per comprendere come nasce un paesaggio sonoro.

Da Lun. 27 a Ven. 31 luglio

La Cenerentola di Gioachino Rossini

Esplorazione di un’opera buffa rossiniana e dell'universo affettivo dei suoi personaggi. Dramma giocoso del 1817 su libretto di Jacopo Ferretti. Sulla base della fiaba di Cenerentola, Rossini musica il conflitto tra bontà e superbia sostituendo gli elementi magici con situazioni realistiche e ironiche. L’opera, celebre per la scrittura virtuosistica e per il ritmo brillante tipico dello stile rossiniano, condurrà i bambini a comprendere le facoltà espressive della musica. Le attività di ascolto attivo delle arie più rappresentative, come "Una volta c'era un Re" e "Oh figlie amabili di Don Magnifico", ci guideranno a cogliere la differenza fra parlato e cantato, ovvero fra recitativo e aria: concetti chiave del melodramma italiano. I bambini lavoreranno su ritmo, canto, drammatizzazione e riconoscimento delle caratteristiche musicali dei personaggi.

Agosto

Da Lun. 3 a Ven. 7 agosto

I musicanti di Brema

I protagonisti di questa favola sono un asino zoppo, un cane sdentato, un gatto senz’unghie e un gallo con un’ala rotta che, rifiutati dai padroni per via dei loro “difetti”, decidono di partire per la città di Brema dove vogliono farsi assumere dall’orchestra musicale cittadina: decidono di diventare musicisti per cambiare il proprio destino. Il racconto mette al centro il valore della collaborazione e dell’unione tra voci e suoni diversi, tema spesso utilizzato in ambito musicale per rappresentare l’idea di orchestra e musica d’insieme. La fiaba diventa punto di partenza per attività di musica d’insieme e per la scoperta degli strumenti.

Da Lun. 17 a Ven. 21 agosto

Pierino e il lupo di Sergej Prokof'ev

Favola musicale composta nel 1936 per introdurre i bambini agli strumenti dell’orchestra. Ogni personaggio è rappresentato da uno strumento: l’uccellino dal flauto, l’anatra dall’oboe, il gatto dal clarinetto, il lupo dai corni, mentre Pierino è rappresentato dagli archi. Il racconto unisce narrazione e musica orchestrale in una forma didattica molto efficace. I bambini ascolteranno e riconosceranno strumenti e timbri associati ai personaggi, lavorando su ascolto guidato, ritmo e narrazione musicale anche grazie alla celebre versione narrata da Lucio Dalla.

Da Lun. 24 a Ven. 28 agosto

Rigoletto di Giuseppe Verdi

Incontriamo il melodramma verdiano con una delle opere della famosa "trilogia popolare". Composta nel 1851 su libretto di Francesco Maria Piave, è ambientata alla corte del duca di Mantova. Il buffone Rigoletto cerca di proteggere sua figlia Gilda dal mondo corrotto della corte. Il Duca però la fa innamorare fingendosi un giovane studente e Rigoletto, furioso, decide di vendicarsi. Il suo piano porterà davvero alla punizione del Duca? La narrazione della trama guiderà i bambini a comprendere alcune arie principali e, attraverso l'ascolto attivo, attività musicali e teatrali, a riconoscere le caratteristiche musicali e sceniche dei personaggi del Rigoletto e dei loro sentimenti.

Settembre

Da Lun. 31 agosto a Ven. 4 settembre

Tutti insieme appassionatamente – il musical

Settimana dedicata al linguaggio del musical, dove musica, canto e movimento sono integrati. Musical del 1959, con musiche di Richard Rodgers, racconta la storia della famiglia von Trapp nella Austria degli anni ’30. Il musical unisce canto, dialogo teatrale e coreografia, rappresentando una delle forme più popolari del teatro musicale del Novecento. I bambini lavoreranno su brani corali, ritmo e coordinazione tra canto e azione scenica.

Da Lun. 7 a Ven. 11 settembre

La fanciulla del West di Giacomo Puccini

Introduzione all’opera pucciniana attraverso una storia ambientata nel Far West, durante la corsa all’oro in California. Opera del 1910, racconta la storia di Minnie, proprietaria di un saloon che protegge i minatori e si innamora del fuorilegge Dick Johnson. La partitura è caratterizzata da grande ricchezza orchestrale e da atmosfere evocative che descrivono paesaggi e tensioni del West americano. I bambini esploreranno il linguaggio musicale del melodramma dei primo novecento. Le attività di ascolto attivo saranno mirate a comprendere il ruolo della grande orchestra nel creare atmosfera, tensione e colore drammatico e il rapporto intimo fra musica e le intense emozioni dei personaggi.

Giorni, orari e mensa

La mensa è compresa nel costo della quota è prevede un menù vario ogni giorno.

Collaboriamo con la mensa biologica ed etica Cirfood, piatti gustosi cucinati con amore e diversi ogni giorno per non annoiarci mai.

La mensa comprende anche una merenda a metà mattina ed una a metà pomeriggio, frutta sempre a disposizione.

E' necessario portare la propria borraccia, un piatto e posate che dovranno essere riportate a casa ogni giorno per essere lavate. Ogni oggetto deve avere il nome del bimbo indicato sopra.

Da Lunedì 10 Giugno a Venerdì 13 Settembre 2025

Dalle 8:30 alle 17:00

eventuale orario flessibile previa approvazione da chiedere ad amministrazione@cemi.bologna.it almeno 7 giorni prima

Dai 4 agli 10 anni (divisi per fasce d'età)

Per i bimbi di 4 anni è previsto un riposino pomeridiano, portare un cuscino e il lenzuolino con il proprio nome.

Ogni oggetto deve avere il nome del bimbo indicato sopra.

Ampio giardino, aule climatizzate, strumenti musicali a disposizione: chitarre, violini, violoncelli, pianoforti e tastiere.

Attenzione: posti limitati!

Costi e modalità di pagamento

Intero € 170 a settimana comprensivi di: pranzo biologico adattabile ad ogni esigenza alimentare, due merende, attività didattiche, materiali di consumo, kit di lavoro.
Ridotto € 160 a settimana per fratelli/sorelle
Abbonamento mensile (4 settimane anche non consecutive) 640€ euro (invece di 680€ )
Porta un amic@! Digli di scrivere il tuo nome sul modulo di iscrizione, potrai così usufruire della quota ridotta.
Welfare aziendale: quota ridotta per i dipendenti aziendali dell'aeroporto Marconi. Attenzione: prima di fare il versamento della quota scrivere ad amministrazione@cemi.bologna.it per inserire la causale corretta ai fini del riconoscimento

Riduzioni in base all'ISEE

Isee inferiore ai 30.000 euro € 120 - posti limitati
Isee inferiore ai 20.000 euro € 100 - posti limitati

Come funzionano le prenotazioni

Compilare il modulo di iscrizione e verificare che sia andato a buon fine (arriva una mail di conferma nella propria casella)
Attendere una mail dalla Segreteria che conferma la disponibilità di posti per le settimane richieste
Versare la propria quota entro e non oltre 15 giorni dal ricevimento della mail di conferma. Attenzione: in caso contrario la prenotazione viene automaticamente annullata

La quota va versata tramite bonifico su:

c/c intestato a Cemi Bologna cooperativa sociale

IBAN IT95 U084 7236 5900 0000 0106 299

causale: nome + cognome del bambino e numero di settimane richieste

La quota settimanale va versata in un'unica soluzione al momento dell'iscrizione.

Attenzione: oltre i 15 giorni di ritardo la propria prenotazione viene annullata.

La ricevuta di bonifico va inviata ad amministrazione@cemi.bologna.it

La quota mensile può essere versata in due tranche: la prima, pari a 320 euro, al momento dell'iscrizione. La seconda, pari a 320 euro, dopo 30 giorni dal primo versamento.

E' possibile un rimborso del 40% della rata versata solo dietro presentazione di un certificato medico. Non sono possibili altre forme di rimborso.